Só a arte pode iluminar nossas trevas

In search of Arcadia - Marcin Owczarek/2018
www.marcinowczarek.com

Somos criaturas medíocres. Com raras exceções dos gênios aplicados que investem suor, tempo e muita energia em se tornarem a cada dia mais virtuosos, somos todos a média entre muito pouco e quase nada. Descontando os loucos que se jogam, intensos, a queimar cada milímetro da lenha da existência, aqueles que parecem desequilibrados porque se aprofundam em fases e investigam etapas da sua e da vida alheia, somos superficiais e tontos. Não corremos riscos, não mergulhamos profundamente, temos medo de mostrar nossas verdades, evitamos dividir fraquezas, criamos personagens, negociamos empregos e vivemos atarefados. Descartamos a arte porque, ao não compreendê-la por pura preguiça de pensar, negligenciamos sua profundidade. Não acendemos nossa luz para enxergar o que está no fundo. Muitos até desconhecem que possuem esse acessório. Então, quando um período de trevas atinge nossa sagrada superfície, nos debatemos como peixes fora d’agua, em pânico e desespero, porque nos tiraram a linearidade. O que fazer para manter a navegação confortável em nosso aquário? Sobrevive quem tem coragem para buscar o mar e consegue ligar a lanterna para enxergar no abismo.

A arte é um ente de profundidade. Beleza, sentimentos, sensações e emoções estão todas conectadas em um efeito dominó de provocações. Daí sua natureza transgressora. A criatividade toca nas feridas, porque nasce como parte delas. É resultado de um experimento intenso. E por isso também a necessidade de sua evitação pela maioria dos medíocres. Negar o caráter livre da arte é vestir uma espécie de burca moral, não deixando transparecer nem para si mesmo o que há lá no interior, no próprio interior. É não querer ligar a luz, por medo da claridade. E assim a média sociedade condena artistas contemporâneos ao rótulo de devassos, bêbados e loucos desde que o mundo é mundo, porque precisa condenar a si mesmo à distância da profundidade humana, como se conhecê-la fosse capaz de contaminar, como se saber dela fosse capaz de transformar a todos naquilo que mais temem. Foi assim também com quem hoje é símbolo inabalável: Modigliani, Van Gogh, Picasso...a maioria dos grandes nomes que a moral adora sacar da cartola quando quer dar exemplo do que é arte “de verdade” frente a “essa aberração dos artistas conceituais de hoje”, um dia foi considerado louco, devasso, imoral, pervertido, insano e feio. Alguns por anos até proibidos.

Por isso, justamente, é que esse sempre será o instrumento livre de resistência da humanidade: o resultado do corajoso processo de criação dos não-medíocres, daqueles seres dos quais temos medo, que mergulham profundo e não precisam do ar da superfície para viver. Bravura é o nome que se dá a esses desajustados, que vivem nos subterrâneos do eterno carnaval underground, que enxergam o que ninguém vê e escrevem o que aparentemente não faz sentido, entregam vidas a nos contar a nossa própria história em música, texto, poesia ou tintas, que formam uma linha do tempo que desconhecemos, mas é nossa. Não parece, e pode até ser difícil de acreditar, mas o fato é que é por conta deles que a civilização evolui, enquanto dormimos em nossos confortáveis lençóis brancos com cheiro de amaciante. Enquanto escondemos as amantes e tentamos convencer nossos filhos de que a terra não gira mais em torno do sol, enquanto ensinamos às meninas a “se cuidarem” e aos meninos a “consumirem”, enquanto proibimos a maconha e nos encharcamos de whisky e rivotril. Porque para quem vive no eterno subsolo da criação artística marginal, o terreno das sombras não é novidade, nem adverso, nem ameaçador. É pano de fundo para mais material.

Só a arte pode iluminar nossas trevas.